En este episodio la escritora Vanessa Rosales conversa con la doctora Daniela Lucena, socióloga y doctora en ciencias sociales de la Universidad de Buenos Aires. Su emocionante trabajo en la Argentina se ha encargado de mirar prácticas estéticas y políticas durante la última dictadura y los años 80, así como de encontrar en los estilos de esos momentos la compleja belleza de las políticas festivas. También ha analizado los cruces entre arte, cuerpo, y estéticas desobedientes. Ofrece un fascinante atisbo al mundo de los "Genios Pobres", también en la Buenos Aires ochentera y a las resistencias estéticas que formularon en ciertos enclaves del underground porteño. También se ha encargado de estudiar los hilos entre moda y rock, así como de ver en la indumentaria un territorio de identidad y conexión afectiva. Un episodio muy cercano al corazón.

En este ensayo sonoro e individual la escritora Vanessa Rosales hace una entrega sobre uno de los temas que ha estado reflexionando en los últimos tiempos: la idea de una posible mirada intensa, femenina y heterosexual. Usando como punto de partida las inquietudes en torno a las construcciones de lo 'masculino', usa también su libro sobre la serie Mad Men para sembrar algunas preguntas sobre este tema. ¿Cómo se ama a seres que no son enseñados a identificarse con las mujeres? ¿Cómo se ve la misoginia cultural y estructural en las relaciones afectivas? ¿Qué significa mirar intensamente a los hombres con ánimos amorosos pero siempre subversivos? Este ensayo, como tantas entregas hechas aquí propone, desde la particularidad, preguntas para seguir construyendo. Va para las mujeres heterosexuales que se preguntan por las construcciones de la masculinidad y cómo se ve eso en la experiencia, la textura de lo político. Cómo amar, tener mirada compasiva sin ser jamás condescendiente con la violencia aprendida y ejercida. Cómo habitar las contrariedades, los intersticios.Este episodio también es un llamado a lo urgente que sigue siendo que las masculinidades se interpelen, y se entiendan como múltiples y nunca como narrativas totalizantes. Sin los hombres no habrá revolución completa.No olvides hacer parte de este proyecto enhttps://Patreon.com/estiloilustrado

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales entrevista a Pia Montalva, una de las pioneras en el estudio histórico y social de la moda en Chile y Latinoamérica. Conversan sobre su navegación por el tema, en tiempos en que la moda se codificaba aún más como un asunto intrascendente e indigno de las academias. Hablan sobre sus libros, que miran el devenir de la moda en Chile en los 60 y 70; sobre sus estudios que analizan la violencia dictatorial y sus enlaces con las ropas y los cuerpos. Conversan sobre las transformaciones en los estudios de la moda en la región en los últimos tiempos, sobre la turbia impronta de la dictadura en los imaginarios estéticos chilenos, sobre la marejada feminista y sus estéticas. También sobre la manera en que conversan las teorías del norte global con los contextos latinoamericanos y sobre la generación de paradigmas para hablar de nuestra moda desde nuestros propios lugares. Una bella muestra de cómo la moda y la política se unen desde tantos frentes. Un diálogo que da fe de los estudios críticos de la moda que suceden en términos propios desde Latinoamérica. 

En este ensayo sonoro e individual, la escritora Vanessa Rosales hace una reflexión sobre los significados que puede haber en ese tema del que tanto se habla desde su orilla: la hibridez. Mezclar formas y formatos, desdibujar las fronteras entre campos que nos enseñaron a separar de manera rígida, usar modos que no parecen compaginar con ciertos fondos - todo eso ha sido parte del ejercicio de pensamiento que acá se hace. Pero, ¿qué pasa cuando la hibridez se siente más como un peso que como una fortaleza? ¿Qué pasa cuando se siente como si el no-lugar creara más distorsiones o malinterpretaciones que la variedad que se busca reflejar? Esta reflexión también va sobre las lecturas que hacen las miradas ajenas y sobre todo digitales de un trabajo particular. También es una propuesta para preguntarse sobre los alcances de toda historia, que es local, y de todo lugar de enunciación que es limitado.Finalmente, es una afirmación sobre los anhelos y deseos de una escritora y pensadora que, en este ciclo vital, se siente quemada por preguntas incómodas y querer construir sobre todo lo demás. No olvides hacer parte de este proyecto en Patreon

En esta conversación con la escritora, actriz y dramaturga Camila Sosa Villada se tocan bellos temas alrededor de las incomodidades recientes que ha sentido la escritora frente a cómo se nombran las experiencias.Se reflexionan temas sobre identidad, la transformación, el devenir. Sobre lo inclasificable también de la experiencia. Sobre las mujeres que somos en esas transformaciones. Hablan con la escritora Vanessa Rosales sobre las iconografías estéticas, visuales, estilísticas y literarias de la escritora. Sobre la teatralidad de las imágenes y el vestuario. Hablan sobre la intensa mirada y la audacia travesti de ser fulgor ofuscante, de acaparar las miradas por su preciosa superposición y simultaneidad.Hablan sobre la desesperanza ante este mundo, sobre el deseo, sobre la experiencia y el vivir por encima de la teoría. Sobre la mirada hacia los hombres. Sobre el dolor y la belleza. Y sobre la sabrosura que tal vez sea el resquicio verdadero para saber vivir hoy. No olvides hacer parte de este proyecto enhttps://Patreon.com/estiloilustrado

Este episodio es una conversación con la escritora mexicana Dahlia de La Cerda. Conversan con la escritora Vanessa Rosales sobre la navegación de su vida hacia la búsqueda y práctica de su escritura y su intensa mirada. Hablan sobre la idea de los zulos como una manera de nombrar el tropo insuficiente pero siempre presente del “cuarto propio” en la experiencia de las mujeres y la escritura. Exploran ideas en torno a la experiencia particular, la subjetividad, la soledad inevitable de la identidad. Hablan sobre lo narco, la clase, las desobediencias y algunos textos puntuales de esta pluma latinoamericana tan fulgurante.

En este episodio de retorno, - que inicia la onceava temporada de Mujer incómoda, y antes del regreso de las voces invitadas-, la escritora Vanessa Rosales reflexiona en este ensayo individual sobre las razones de ser de este espacio, los motivos por las que fue creado, en 2019, sus cambios y su mirada actual. Hilvana temas en torno a la hibridez, la desobediencia, la complejidad, el disenso al sinsentido digital, y explica un poco de lo que viene en esta nueva temporada. Preámbulo de un regreso.

En este ensayo sonoro individual, la escritora Vanessa Rosales combina lo privado y lo público para reflexionar sobre el verbo <liberar>.Reflexiona sobre el ejercicio de la intelectualidad pública de este espacio, y parte de algunos de sus fundamentos y conceptos para relatar también por qué ha disminuido la temporalidad de entregas. La experiencia de liberarse implica en la escritora actualmente una relación algo distinta con la figuración, la interacción con las redes digitales, las maneras de adherir el sentido del valor propio a la productividad de un sistema que nos habitúa al vórtice de informaciones incesantes y gratuitas. La incomodidad y la desobediencia - pilares de este espacio - se miran aquí desde la propia contingencia, como una manera de invitar a quiénes oyen generosamente a hacerse preguntas similares. Este es un ensayo sobre <liberar> como un lugar de partida, contextual, y que aquí tiene que ver con recalibrar el corazón como compás para la creatividad.

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales continúa con ensayos sonoros en voz individual. En esta entrega habla sobre todo lo que conecta con mirar. Reflexiona sobre la experiencia de ser sujeto urbanita femenino en las ciudades, las formas en que cada contexto, la clase social, y ese tipo de variables definen el acto de andar, pasear y caminar por la ciudades. Habla sobre la figura del flaneur y de su versión femenina flaneuse. Habla sobre las ideas que se desprenden de "the male gaze" y sobre la subversión de una "female gaze" (la intensa mirada femenina). Reflexiona sobre el acto de mirar como escribir, mirar como desobedecer. También sobre cómo aprenden ciertos hombres heterosexuales aprenden a mirar a las mujeres, cómo es la mirada hacia nosotras mismas, lo político que hay en mirar. Una hilera de pensamientos sobre todo lo que entraña la mirada.

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales sigue con la serie de ensayos sonoros e individuales, usando verbos como puntos de partida. En esta entrega, sobre el deseo y el acto de desear explora cómo se construyen ambas en clave femenina y clave masculina. Reflexiona sobre las dicotomías y las disociaciones feroces que este tema produce, en el proceso interno de sujetos femeninos y en las maneras en que ciertos hombres aprenden a percibir a las mujeres. Habla sobre la disparidad que se genera en el amor heterosexual masculino, ya que muchos hombres aman y desean a las mujeres pero aprenden a amar y a desear ideas de ellas, lo que hace de la heterosexualidad un lugar complejo. Esta es una reflexión sobre, como dice la gran Gloria Steinem, la necesidad que aún tenemos de "erotizar la igualdad".

En este regreso del podcast Mujer incómoda, la escritora Vanessa Rosales retoma iniciando una serie de ensayos sonoros en voz singular. El primer concepto: desobedecer. Este es un recorrido que navega las distintas formas que tiene la desobediencia, hace una relectura de Eva desde la intensa mirada femenina, y recorre un poco a figuras como Antígona para sembrar chispazos sobre las mujeres desobedientes. Se analizan algunas formas en que se ha construido el acto de desobedecer en clave masculina y femenina. También se reflexiona sobre la desobediencia epistémica - planteada, por ejemplo, por el pensamiento decolonial - y también sobre la bella poética que hay en lo inclasificable de las disidencias del género. Un concepto para detonar preguntas, un punto de partida para posibilidades múltiples.

En este episodio la escritora Vanessa Rosales repasa otros capítulos dedicados al tema de las mujeres y la soledad, así como a las dimensiones políticas que ha podido y puede tener la soledad cuando se mira en relación a lo femenino. ¿Qué permite la soledad? ¿Cómo está conectada con la posibilidad de tomarse en serio como trabajadora? ¿En qué consiste la soledad creativa y cómo se distingue de la desolación de la desconexión? Hilvanando con aspectos de su propia biografía, este episodio es otro ensayo sonoro grabado de manera individual y busca, sobre todo, ampliar las preguntas sobre la soledad, invitar a oyentes a mirar la soledad como un terreno para evadir el dogma, para movilizar nuevas miradas desde una postura revisionista. No todas las soledades en lo femenino son glamorosas o liberadoras. Hay subversión en la mujer solitaria que se percibe como una amenaza al orden normativo, hay una conexión profunda entre la soledad como amenaza o aberración y la creación de la figura cristiana de la bruja, por ejemplo, sí. Pero este episodio busca, además, y en línea con la escritora Vivian Gornick, invitar a revisar el contenido de cualquier mantra. La mujer sola es un modelo múltiple. La soledad está conectada con el ejercicio de hacerse sujeto. Hay dolor en la soledad, en las madres solteras, en las experiencias del sistema capitalista, en la falta de autonomía financiera. Un episodio que busca complicar las miradas posibles y que invita a recordar que la soledad femenina es también un viaje constante hacia la propia confianza.

En este episodio la escritora Vanessa Rosales habla con Levy Rincón, comentarista político digital y creador de Notiparaco, un hombre que viene incomodando al establecimiento y el status quo del poder en Colombia. Esta conversación busca invitar a una mirada sobre la dinámica entre las formas y los fondos. ¿Qué leemos sobre determinadas formas - como, por ejemplo, las groserías - y qué fondos insospechados puede haber tras lo aparente? Dialogan, desde la amistad, sobre los aprendizajes de la masculinidad, las formas en que éstos están ligados a la clase social. Hablan sobre las ideas de la rabia y el resentimiento, sancionadas e incómodas en nuestro contexto, pero fuerzas potenciales para la subversión. Hablan sobre las interpelaciones de misoginia que se le han señalado a Levy, sobre lo que significa ser "hombre" en determinados contextos como el suyo, sobre sus propias miradas críticas hacia los machismos interiorizados. Hablan sobre música y literatura, y también sobre la solidaridad con otras formas de opresión, como con las experiencias travestis, trans, no binarias. Un episodio que invita a la elasticidad ante lo aparente, una invitación a oír más allá de las ideas preconcebidas. Y un episodio que busca explorar la importancia de incomodar a las masculinidades también.

En este significativo episodio, la escritora Vanessa Rosales conversa con la periodista y escritora Silvana Paternostro, a propósito de la reciente reedición de su libro 'En la tierra de Dios y del hombre', publicado por primera vez en inglés, en 1998. El libro, que parte de su experiencia como mujer en la burguesía barranquillera, antes de partir a los quince años a Estados Unidos, es una amalgama entre el ensayo personal y la reportería periodística, donde se retratan distintas formas del machismo latinoamericano. La manera en que los varones poderosos de la élite aprenden la sexualidad, las formas en que la epidemia del sida puso en evidencia la educación sexual de hombres y mujeres en América Latina son algunos de los temas que aparecen en este texto, singularmente pionero, audaz y que a pesar de la distancia temporal sigue siendo inmensamente iluminador para navegar lemas que se encuentran en la ficción de alguien como Marvel Moreno. El castigo de la sexualidad femenina, las dicotomías entre puta y madre asimiladas por hombres y mujeres por igual, la presencia de travestis en Barranquilla y América Latina, son todos temas que se tocan en este capítulo. Uno que busca ser, además, un pequeño homenaje a un trabajo lleno de coraje y visionario.

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales conversa con Paola Vargas, feminista, con estudios en filosofía, psicología, acompañante en organizaciones y colectivas de mujeres y feministas en procesos de políticas públicas (leída también en Twitter como Asonada Bailable). Hablan sobre las incomodidades necesarias que implica la multiplicidad de los debates y orillas feministas, sobre las incomodidades críticas frente a los feminismos más mediáticos, y sobre la necesidad de señalar actitudes patriarcales que se reproducen en distintas esferas, aun desde los mismos feminismos. Hablan sobre el amor como terreno de disputa, sobre la cualidad política de los afectos, conversan, desde lo teórico pero también desde la amistad que las junta, de sus orillas distintas, la anarquía relacional, la no-heterosexualidad y la monogamia y la heterosexualidad. Hablan sobre el deseo femenino y su inmenso potencial, sobre algunas de sus aristas de libertad, y sobre el lenguaje de ese deseo, que todavía, tanto, necesitamos vivir, habitar y reclamar.

En este emocionante episodio, la escritora Vanessa Rosales conversa con Diana Uribe, una voz poderosa como pocas en la esfera sonora colombiana. Su voz, ampliamente conocida por sus sendas radiales y sus narraciones fantásticas, es una orilla narradora donde se cruzan la perspectiva histórica con el estudio de la cultura. En este diálogo hablan sobre temas tan distintos como la ausencia del pensamiento de la mujer en el campo de la filosofía cuando Diana estudiaba la carrera, sobre las formas en que su generación buscó ejercer derecho sobre la libertad sexual y el derecho a la rumba como una forma de resistencia y de afirmación del deleite en medio de las represiones y la violencia. Hablan sobre la importancia del deseo y el placer en las búsquedas femeninas, sobre los caminos que abrió Diana al inventarse su oficio, sobre distintas figuras de mujeres incómodas tanto en la historia como en la cultura contemporánea. Hablan sobre distintas formas de incomodidad femenina, y sobre los acercamientos de Diana al mundo de los objetos, los ornamentos y las expresiones textiles, sobre el vestir como un código de acercamiento. Un episodio que recuerda la maravilla que es oírla.

En este regreso de Mujer incómoda, la escritora Vanessa Rosales retoma el ensayo sonoro e individual para reflexionar sobre algunos de los temas y las preguntas que están atravesando su orilla en tiempos recientes. Este episodio evoca ideas sobre la mirada, sobre todo aquello que implica el acto de mirar. Se adentra en el concepto de "the gaze" para explicar sus nociones sobre lo femenino. Sobre esa subversión y ese potencial que hay en mirar desde el ejercicio que hay en reclamar, complejizar y ampliar lo inventado como "femenino". Habla sobre esos otros temas que están moviendo sus reflexiones: el deseo, la auto-posesión, la maternidad y todo lo que puede representar la mirada femenina. The female gaze.

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales vuelve a entrevistar a una de los faros y plumas que más ha formado su propio trabajo: la escritora estadounidense Siri Hustvedt. En esta conversación - hecha en inglés - dialogan sobre los distintos sentidos de la incomodidad, sobre las ideas que se tejen entre lo femenino, lo incómodo, y algunas ideas sobre las mujeres incómodas. Conversan sobre el concepto de "vagabunda intelectual", los "bordes abiertos" entre los campos y las maneras de incomodar el conocimiento tradicional a través del pensamiento fronterizo. También sobre las construcciones de personajes de Hustvedt, en algunas novelas escribiendo como mujer, en otras como hombre. Hablan sobre la misoginia, el peligro de su llegada al poder y todo lo que detona cultural y socialmente. Reflexionan sobre lo político que hay en el acto de mirar. Conversan también sobre su más reciente libro.Una voz colmada de resplandor.

En este episodio, la escritora Vanessa Rosales realiza un ensayo sonoro donde reflexiona sobre algunos aspectos de la moda euroamericana (hegemónica) que vale la pena revisar críticamente. Inicia con algunos de los temas que ha estudiado histórica y teóricamente: los aspectos filosóficos de la moda y la moda como imagen. Mezcla lo autobiográfico y la evolución de su relación con la moda en la última década con un lugar de enunciación crítico y decolonial para generar una reflexión que aborda discusiones sobre el panorama actual, las tensiones y los llamados a la disrupción que interpelan cada vez más al concepto de la moda euroamericana. Habla sobre la brecha en la que insiste, desde hace años, y desde su experiencia como escritora y crítica de moda y como una persona que trabajó en distintas dimensiones de la industria, entre ciertas prácticas en esa industria y los estudios críticos de la moda. Habla sobre sus alejamientos y emociones difíciles con el medio. Un poco sobre el campo de los fashion studies y los giros hacia lo crítico y latinoamericano en su trabajo y relaciones con colegas. Habla sobre el potencial de desobediencia epistémica que se contiene en el estilo y en la moda. Sobre el vestir como desobediencia. Analiza algunas nociones problemáticas en el contexto colombiano, alrededor de las expectativas en la estética de quiénes creen en la justicia social. Un episodio largo, un ensayo híbrido, un pequeño retorno.

En esta segunda parte de "Amores malditos, amores incómodos", la escritora Vanessa Rosales conversa nuevamente con la escritora Susana Castellanos, autora de libros como "Mujeres perversas de la historia", "Diosas, brujas y vampiresas: el miedo visceral del amor a la mujer", y "Amores malditos: pasiones mortales y divinas de la historia". Retoman algunas reflexiones partiendo desde los estudios de Castellanos y conversan sobre Cleopatra y Marco Antonio, los códigos del amor cortés, personajes como Juana la Loca y Felipe el Hermoso, Tristán e Isolda y otras fábulas afines. Como suele suceder en estos diálogos, se mira hacia el mundo clásico o hacia otros terrenos históricos para buscar pistas y rastros sobre algunas preguntas incómodas. En este caso, sobre el amor, un tema vital en esta octava temporada.